2015/7/28 8:30:57 From:
李積回:陽江十八子集團創(chuàng)始人李良輝的次子,現(xiàn)任集團總經(jīng)理,負責集團的經(jīng)營管理,兼顧十八子飯店、十八子百貨公司和十八子廚業(yè)公司。2010年創(chuàng)建“世界發(fā)燒音響博物館”,館內(nèi)收藏了200多套音響、80萬張黑膠和130萬張CD,博物館免費向公眾開放。
李積回像往常一樣蹲在書架前擦洗黑膠唱片,書架上塞滿了唱片,不堪重負地有點兒變型。他小心翼翼地用一塊軟布把唱片套上的灰塵擦掉,然后輕輕地把唱片抽出來放到洗碟機里,洗完后再放回去,接著洗下一張,這樣的動作他不知重復了幾萬次。旁邊的英國Nautilus音響正播放著俄羅斯小提琴家瓦汀·利賓的奏鳴曲,舒緩的樂聲在房間里回蕩,李積回干勁十足地洗起了今晚的第103張黑膠。
除了家里塞滿唱片的7個房間,不遠處十八子集團大樓二、三層的“世界發(fā)燒音響博物館”里還擺著他另外的 200多套音響、80萬張黑膠和130萬張CD。
2007年12月,全球音響界權(quán)威、美國AcapellaPublishing出版社總裁羅伯特·哈里參觀了李積回的收藏,說他的黑膠可與美國國會圖書館的相媲美。羅伯特·哈里臨走時留下一本書,書的扉頁上寫著:李積回先生,你是世界音響發(fā)燒友一哥。因為李積回的主業(yè)是刀具生產(chǎn),發(fā)燒友圈子送了他一個綽號—“燒刀李”。
近日,《粵商》記者坐在音響博物館三樓的大廳里,廳口擺著一臺鋼琴大小的英國 17世紀手搖唱機,靠墻的書架上擺滿了書籍和雜志。李積回穿著印有獵豹圖案的黑色T恤,寬闊的臉龐紅彤彤的,嗓門響亮地跟記者講起他的音樂故事。
左手刀,右手音樂
李積回與音樂結(jié)緣始自少年時熱衷的武俠小說。當時國內(nèi)流行金庸、古龍的小說,他瘋狂地閱讀,向往“人刀合一”的俠客生活,這些影響后來融進了“十八子”品牌里。
那時,音樂伴隨著豪俠一起走進他的生活,由小說改變的電視連續(xù)劇主題曲成了他課外生活的主打。他說武俠小說和音樂有異曲同工之處,“讓人充滿了妙不可言的幻想”。此后,武俠情節(jié)和音樂嗜好縱貫他的人生。
1986年李積回高中畢業(yè),開了家歌舞廳,經(jīng)常徜徉在舞廳震耳欲聾的聲貝里。之后,他進入家族企業(yè),跟著父親學打刀,直到2001年參加廣交會才真正“認識”了音樂。
當時,朋友帶他去海印電器城逛發(fā)燒音響,他發(fā)覺發(fā)燒器材播放的音樂和舞廳的有著天壤之別,“普通音響聽的是旋律,發(fā)燒音響聽的是感情,好像有個人現(xiàn)場唱給你聽,使人跟著音樂一起或回憶過去或神思飄渺、心無萬物”。于是他花6萬元人民幣訂購了一套比利時威卓音響。
不久,他發(fā)現(xiàn)自己“中毒”了,“聽了發(fā)燒音響后就再也聽不下去一般的音響了”。他想升級音響,卻發(fā)現(xiàn)玩音響是個賠本買賣。和收藏藝術(shù)品不同,任何旗艦音響購置幾年后價格都會跌兩到五成。李積回有些舍不得,他花十幾萬元購了新音響,舊的存起來,一路升級下去,幾年間累積了七八套音響。他發(fā)現(xiàn)同一首曲子用不用音響播放效果不同,有的聽起來堂音醇厚,有的聽起來舞臺感強勁,“可以說是各領(lǐng)風騷”。
至于現(xiàn)在在他生活里雄霸主角地位的黑膠,2004年之前在他的音樂世界里還是個空白。當時,他在一個發(fā)燒友家第一次聽黑膠,“就像被電擊了,黑膠有‘肉感’,不同于CD干澀的數(shù)碼聲”。于是他花600元購買了人生首張黑膠——蔡琴老歌,這張黑膠一直保存在書房里,他說“蔡琴”是他走上黑膠“不歸路”的引領(lǐng)者。
之后他不惜工本淘碟,常;ü舛道镒詈笠环皱X。所以,每次出差他必做兩件事,一是把回程的票買了,二是留出飯錢,剩下的錢全變成了唱片。有時他去歐洲出差,利用一個半小時的午飯時間去書店或圖書館淘碟,氣喘吁吁地拎著兩大包唱片跑回來。
隨著電子音樂和數(shù)碼技術(shù)的發(fā)展,唱片漸變?yōu)樯莩奁,如果不發(fā)燒,絕少有人聽唱機旋轉(zhuǎn)出來的音樂。而且黑膠不易保存,世界上很多存有黑膠的圖書館近年來批量處理唱片。
于是,李積回成批購買唱片,裝滿唱片的集裝箱從世界各地運到陽江。一次,他從日本一個圖書館購入20萬張黑膠,“里面有很多頭版和名版唱片”,李積回不無得意地說。
此時,“燒刀李”成了音樂發(fā)燒友圈子里的一個符號,李積回打刀的手藝也已爐火純青,“左手刀,右手音樂”成了他生活的全部,他則以“鐵漢柔情、劍膽琴心”形容自己。
兩車菜刀換一套音響
午后的陽光斜射進大廳,空氣中飄蕩著巴赫的卡農(nóng)鋼琴曲,李積回喝了口普洱茶說:“財富上人人平等不可能,但音樂可以,每個人都可以平等地享受音樂!边@也是他創(chuàng)辦音響博物館的初衷。
2007年,羅伯特·哈里勉勵他“做得更好”,于是他萌生了辦音響博物館的想法,并開始著手。2009年博物館初具規(guī)模,發(fā)展到現(xiàn)在擁有29間視聽室和多間器材展示廳,其中最大的視聽室是座小型影院,可容納50多人。
博物館的視聽效果由知名音響空間設(shè)計師蔣曉東擔綱,每個視聽室都按聲學混響原理設(shè)計,搭配不同的音響,營造出高保真效果。館內(nèi)收羅了不同時期、不同品牌的音響,比如ATC、B&W、Cello、Dynaudio、EmmLab等或旗艦或限量版音響,可以串成一部綿長的音響史詩。這些音響大多價值幾十萬元,有的上百萬,李積回戲稱自己是“兩車菜刀換一套音響”。
對音樂發(fā)燒友而言,一對音箱幾十萬是起步價,一個黑膠唱機的針頭十幾萬稀松平常,更別提源源不斷的首版黑膠和限量版CD了。這些東西在李積回的博物館里堆積如山,大大咧咧地隨意擺放著。記者看到一間視聽室的地板上躺著四根一米長的純銀電線,每根價值萬元人民幣。
對音響,李積回有自己的見解:“每件器材都有自己的個性,比如美國音響豪放威猛,英國的則溫暖厚重,德國和北歐的音響發(fā)音清澈無染,意大利的則浪漫奢華,沒有絕對的標準,只有相對的喜好!痹谒劾,每套音響工作時,都代表著一位音樂演繹大師。
除了現(xiàn)代音響,李積回還收藏了一些古董音樂盒,比如英國十七世紀的皇家八音盒、德國1800年制造的播放銅唱片的唱機、愛迪生的收官唱機及多個年代久遠、造型各異的孤品音樂盒,他希望公眾能通過古董音樂盒了解音響器材的演變史。
博物館里最多的是數(shù)量龐大的唱片,林林總總有80萬張黑膠和130萬張CD,有些經(jīng)典唱片還有首版、再版及發(fā)燒版,種類有交響樂、爵士、藍調(diào)等,其中以一套394張、價值200萬元的HP天碟為最。另外,六樓整層都是裝滿大碟小碟、長年抽濕恒溫的碟庫。據(jù)說,李積回曾雇了兩個人來更換唱片的塑料套,兩年后才更換了不到三分之一的唱片。
很多人問他買這么多唱片聽得過來嗎?他則說:“我就像個守護者,替公眾守護這些唱片。”他說唱片是塑料制品,不懂的人把它們當垃圾處理,他則把它們搶救回來與公眾分享,用他自己的話說就是,“以前是被音樂度,現(xiàn)在是用音樂度人!
當然,“度人”的成本不便宜,這些年李積回在音樂方面的花費超過一億元。博物館創(chuàng)立伊始便免費向公眾開放,經(jīng)常舉辦各種主題的視聽交流會,常有日本、東南亞的發(fā)燒友乘飛機來,聽一晚上音樂再飛回去。
到十八子忘不了刀,到博物館忘不了十八子
創(chuàng)辦音響博物館期間,李積回發(fā)現(xiàn)來自世界各地的發(fā)燒客交流完后總是買兩把刀回去。于是他把博物館和集團已有的“工業(yè)旅游”項目掛鉤,形成了十八子的文化產(chǎn)業(yè)鏈。游客觀摩刀具打制過程之余,聆聽一場專業(yè)音樂會。
在很多人看來,一個是廚房里煙熏火燎的菜刀,一個是不食人間煙火的音樂,兩個毫不相干的事物在李積回手里得以平衡。他則說音響博物館把十八子的文化產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型升了級,提升了品牌的檔次,他希望人們“來到十八子忘不了刀,到了音響博物館忘不了十八子”。
如此這般,李積回往“人刀合一”的境界里又注入了一枚“音樂”元素,變成了“人、刀、音樂合一”。
為了不斷提升這個境界,李積回把家按聲學要求用專業(yè)材料裝修成八個“發(fā)燒房”,天花板和墻壁使用了大量的吸音材料,用以減少低頻駐波。為了防止來自地面反射的聲染,他在地板上鋪了厚實的地毯,這樣音箱發(fā)出的聲音就不會夾雜著地面反射回來的高頻聲。發(fā)燒房里的家具全部依據(jù)聲學原理配置,既吸音又具有很好的調(diào)聲作用。
李積回每天6點起床,打開音響聽音樂,8點上班,處理公司的事,間或會幾個發(fā)燒友,晚上在發(fā)燒房里邊聽音樂邊打理唱片。這樣的日子,他過了十幾年,“越過越有滋味”。
尤其是清晨的“第一燒”他感受頗多,“早上人的思維更空靈、更開闊,可以把昨天的事和今天要辦的事融會貫通。剛開始發(fā)燒時,我喜歡聽經(jīng)典音樂,現(xiàn)在更喜歡交響樂,因為它可以把人的靈魂喚醒”。
1、視聽室按聲學混響原理設(shè)計,營造高保真效果。
2、德國1800年制造的銅唱片,表面布滿了密密麻麻的小坑,小坑依據(jù)曲譜敲制,每張銅唱片只能容納幾首曲子。
Q&A 音樂生活家懂得如何尊重音樂
《粵商》:身為“音響發(fā)燒友一哥”,你買音響有何心得?
李積回:我買音響的原則是“新的買旗艦,老的買經(jīng)典”。旗艦產(chǎn)品廠家不計成本,代表了最高技術(shù)水平,非普通貨可比。而老的經(jīng)典器材,雖然被后來者超越了,但是新的聽起來沒有老的有味道。其實,那不是味道的問題,而是感情。
《粵商》:音樂對你最大的影響是什么?
李積回:使我很滿足,物欲淡薄,精神富足,生活充實而有內(nèi)涵,感覺人生上了好幾個檔次。
《粵商》:你怎么看音樂和音響的關(guān)系?
李積回:音樂是每個人都具備的DNA,音響小到一個耳機大到舞臺播放系統(tǒng),都是音樂不可或缺的載體,通過音響人們能夠與歌者或大師級樂師“相遇”。難以想象,現(xiàn)代社會如果沒有音響,音樂家離我們將多么遙遠。
《粵商》:收藏音響會貶值,你為什么還要收藏?
李積回:我就是喜歡,不為了錢。音響的價格是貶了,但人的精神享受增值了。
《粵商》:你認為什么樣的人堪稱生活家?你覺得自己是生活家嗎?
李積回:生活家是懂生活、會生活、有精神追求的人。我算是生活家里的音樂型,我尊重音樂,我認為聽沒有唱片的音樂就像歌星假唱。在我看來,黑膠就像瑞士手工表,數(shù)碼音樂是電子表,一個是音樂里的“貴族”,一個是“臨時工”,差別巨大。
《粵商》:音響博物館這個平臺帶給你哪些收獲?
李積回:博物館使我結(jié)識了很多朋友,政界、音樂界、商界的都有。做企業(yè)不可能認識這么多人,很多發(fā)燒友不經(jīng)意地帶給我商機,可謂是愛好和事業(yè)雙贏。
《粵商》:針對博物館的未來,你有何打算?
李積回:我希望將來建一個像悉尼歌劇院一樣的地標性建筑做博物館,并依托于博物館研發(fā)出更多的文化產(chǎn)業(yè),形成一個以音樂為核心的文化產(chǎn)業(yè)園。
記者/彭軍燕 攝影/姬東